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01 marzo 2012

¿ Creativiqué ?

Todos sabemos lo que es la creatividad y sin embargo a todos nos cuesta hablar de ella. Es un concepto difícil de definir que limita con la imaginación,  el arte, la inteligencia y la innovación. Son tantas sus expresiones  que cuesta dar una definición comprehensiva. 

Lo intentaron los artistas y los filósofos, luego los psicólogos, los neurólogos, los empresarios y ahora hasta los políticos quieren acotarla.  Hablan mucho de creatividad y en la conversación se nos escapa su significado más básico.  Cuando decimos de alguien que es muy creativo no sabemos si es que tiene muchas ideas, o es que pinta bonito. El abuso y la ambigüedad con la que usamos el término nos aleja de su comprensión. 
Las ciencias nos  brindan nuevas enfoques para su estudio, pero para lo más básico, bastaría con acudir a la etimología de las palabras y llamar a las cosas por su nombre. No lo digo yo, lo dijo Confucio. 

"Lo primero que hace falta es rectificar los nombres. Si los nombres no son correctos, las palabras no se ajustarán a lo que representan; y si las palabras no se ajustan a lo que representan, los asuntos no se realizarán. El gobierno se vuelve sin sentido e imposible. De ahí que la primera tarea de un verdadero estadista sea rectificar los nombres”    Confucio
Para evitar errores de concepto es conveniente revisar los conceptos más básicos,  separar la capacidad creativa de la calidad creativa, el dominio técnico, estético o conceptual y dejar claras las diferencias entre ser imaginativo, ser creativo y ser innovador.  Así que a ello...


Creatividad no es inteligencia. 
Según Howard Gardner tenemos hasta 7 tipos de inteligencia y la creatividad no es una de ellas. Sin embargo podemos ser creativos en cada una de las y inteligencias que poseemos.  


De la imaginación a la innovación. 


Creatividad no es imaginación.
La imaginación es la generación de nuevos patrones o  nuevas imágenes mentales. La imaginación se da en el cerebro. Es un proceso mental que nos permite interpretar nuestro entorno, crear conexiones y patrones neuronales que relacionan lo nuevo con lo conocido. Imaginar es cómo respirar, solemos hacerlo de forma involuntaria y puede controlarse,  pero sólo hasta cierto punto.

La creatividad es la capacidad de exteriorizar la imaginación, expresarla, formalizarla, verbalizarla. Si la imaginación genera imágenes en nuestra mente,  la creatividad  la saca de nuestra mente

La creatividad no es innovación. 
Si la creatividad saca la imaginación de nuestra mente, la innovación le saca partido, la saca al mercado o la pone a funcionar para obtener algún tipo de beneficio. 
La innovación consiste en poner en valor una  idea. 
Es fundamental resaltar que las motivaciones y las habilidades necesarias para concebir y diseñar una idea son distintas (incluso  antagónicas) a las competencias  necesarias para sacarle partido. Pueden darse en la misma persona, (puede ser que la bailarina sea una gran productora, o que el físico teórico sea un gran comunicador y un gran empresario), pero eso sólo ocurre en casos excepcionales. Habilidades distintas, perfiles distintos personas distintas. 
Las políticas públicas y educativas se equivocan al suponer al creativo o imaginativo  la capacidad de innovar.  Su enfoque legitima la parálisis de la mayor parte de la sociedad. ¨Bueno, es que yo no soy creativo ni imaginativo¨.  ¨Bueno,  es que quizás tú no debas serlo,  quizás la parte que te toque como gestor es la capacidad de liderazgo, la audacia de legitimar el pensamiento divergente, la humildad de cuestionar tus rutinas y reconocer las buenas ideas de tus empleados, la creación de herramientas para canalizarlas, el esfuerzo de asumir la incertidumbre y el riesgo de apostar por ellas.  
Ultimamente se habla mucho de replicar Silicon Valley, parece que todos quisieran abrir filiales. Me asusta pensar en la cantidad de dinero que se va a invertir en ¨metodologías y recetas¨ para la creatividad, en ¨industrias¨ creativas, en ¨centros¨ y ¨fábricas¨ de creación, con colorines y toboganes para los que nunca dejaron de ser creativos.  
Craso error es financiar centros para la creatividad (por definición nodal, descentralizada).  Al tobogán los gestores, los directores financieros y los burócratas.  Son ellos quienes necesitan estímulo para estimular la demanda o como decía aquel manifiesto, sofisticar la demanda.
Los  Sillicon Valleys son los lugares en que se entiende esta diferencia y se asume que en 
la innovación cada uno tiene su responsabilidad. Lo que les diferencia no son sus creativos sino la audacia de sus gestores, la flexibilidad de sus políticas, sus Business Angels y su capital riesgo.

Vale, pero ¿cómo podemos reconocer una buena idea? ¿Cómo saber por qué idea apostar? La semana que viene daré algunas pistas que consider útiles y más adelante, seguiré con mis elucubraciones  con preguntas del tipo..¿Cómo piensan los imaginativos- creativos?, ¿cómo alimentar esas capacidades?, ¿por qué tantas personas se olvidan de imaginar?, ¿Qué es eso de desaprender  y para qué sirve?, ¿Dónde mirar para encontrar soluciones imaginativas? ...

16 mayo 2011

19 Motivaciones para el cambio.

Reenvío un mensaje de mi buen amigo Alberto Hernando sobre la lectura del capítulo Generación Estafada  del autor, Ignacio Escolar en el el libro REACCIONANo dejéis de leerlo. No tiene desperdicio. 


                                                                            LA GENERACIÓN ESTAFADA
 
1. El salario medio en España es de 21.500 € brutos anuales, de los más bajos de la UE-15. El sueldo medio español es la mitad que en Alemania, Holanda o Reino Unido. Además, esos 21.500 € son una media muy engañosa. Según un informe elaborado en 2009 por GESTHA (el sindicato de los técnicos del Ministerio de Hacienda), el 63% de los españoles es mileurista o peor.
 
2. España es el segundo país de la UE-15 con mayor desigualdad económica, sólo por detrás de Portugal. En los últimos diez años la desigualdad ha aumentado todavía más. Según un informe del IVIE (Instituto Valenciano de Investigación Económica), el 10% de los españoles más ricos concentra una renta 7,6 veces superior al 10% más pobre. En 2003 esa relación era de 6,2 veces. El informe no incluye los últimos 3 años aunque es más que probable que la crisis haya agudizado esta proporción.
 
3. Los altos directivos españoles son los mejores pagados de Europa según un estudio de la consultora francesa Alpha Value, que ha comparado las 254 empresas más grandes de la UE. Su sueldo no ha parado de crecer a pesar de la crisis. Según los datos publicados por las propias empresas ante la CNMV (Comisión Nacional del Mercado de Valores), en el peor año de la crisis, en 2009, los sueldos de sus consejos de administración y cúpulas ejecutivas aumentaron un 15%. Los 584 consejeros y altos directivos de las empresas del IBEX 35 cobraron 1 millón de € de media. Es un sueldo equivalente a 113 salarios mínimos españoles. Nunca antes han ganado tanto en relación con el salario mínimo. Si nos fijamos sólo en los 83 consejeros delegados y otros altos ejecutivos de las principales empresas cotizadas, su sueldo medio es de 2,7 millones de € anuales: 313 veces el salario mínimo. Al año siguiente, en 2010, los sueldos de esos altos ejecutivos españoles del IBEX subieron otro 20% más, hasta los 3,2 millones de € de media: 150 veces el sueldo medio de un español y 360 veces el salario mínimo. Nunca antes en la historia han cobrado tanto dinero ni en términos absolutos ni menos aún comparados con el salario medio.
 
4. Mientras los grandes salarios se disparan, el sueldo medio real de los españoles no sube, sino que baja, si descontamos la inflación. España es el único país de entre todos los socios de la OCDE (los 34 países más ricos del mundo) cuyo salario medio real ni siquiera aumentó durante los supuestos años buenos, en los que la economía española crecía a todo gas. Según los datos de la OCDE, entre 1995 y 2005, el salario medio real en España perdió un 4% de poder adquisitivo. Entre 1999 y 2006 los beneficios empresariales españoles crecieron un 73%.
 
5. España es uno de los países de Europa con menos porcentaje de trabajadores afiliados a los sindicatos: sólo el 15%. España también es el país europeo con mayor número de empresas afiliadas a la patronal: el 72%.
 
6. Los beneficios de las grandes empresas españolas han aguantado bastante bien la crisis económica. En el año 2010 las compañías del IBEX 35 ganaron cerca de 50.000 millones de €, un 21% más que el año anterior. Es el mejor resultado de toda la historia del IBEX 35, por encima de los beneficios del año 2007, cuando sumaron 49.246 millones. A pesar de la crisis en ningún momento las grandes empresas españolas han entrado en pérdidas. Han ganado algo menos, pero ni siquiera en el año más duro, en 2009, los beneficios de las 35 grandes de la Bolsa de Madrid bajaron de los 40.000 millones anuales.
 
7. Telefónica ganó 10.167 millones € en el año 2010. Es el mayor beneficio jamás declarado por una empresa española, un 30,8% más que en 2009. A pesar de estas mareantes cifras, Telefónica (no lo olvidemos, una antigua empresa pública) ha presupuestado 658 millones € en 2001 para reducir su plantilla. Casi la tercera parte de ese dinero para despidos, 202 millones, se gastará en España y Portugal, donde Telefónica obtiene el 37% de sus beneficios antes de impuestos y amortizaciones. Aún no ha concretado cuántos empleos piensa recortar, pero esos 202 millones en indemnizaciones por despido y prejubilaciones son sólo una parte de la factura. Hay otra parte que pagaremos el resto de los españoles a través de la Seguridad Social, como sucede siempre que una empresa prejubila a trabajadores.
 
8. Los altísimos beneficios de las empresas españolas serían una fantástica noticia para la Hacienda pública… siempre y cuando se declarasen íntegramente aquí. El 82% de las empresas del IBEX-35 utiliza paraísos fiscales. Este relevante dato resulta del último informe 2010 del Observatorio de Responsabilidad Corporativa. A pesar de los supuestos esfuerzos del G8 (“La era del secreto bancario se ha terminado”, anunció solemne Nicolás Sarkozy en la cumbre de Londres de abril de 2009) el uso de los paraísos fiscales para defraudar legalmente impuestos ha ido a más entre las grandes compañías españolas. En el año 2007 el porcentaje de empresas del IBEX 35 con filiales sin actividad operativa en paraísos fiscales era del 69%. Hoy son el 82%.
 
9. La propia España se ha convertido en una suerte de paraíso fiscal para empresas extranjeras a través de un subterfugio fiscal: las ETVE (Entidades de Tenencias de Valores Extranjeros). La compañía más grande del mundo, la petrolera ExxonMobil, tiene una filial en España que ganó en dos años 9.907 millones de € y no pagó ni un duro a Hacienda. Esa empresa, ExxonMobil Spain, cuenta con un solo empleado, tal vez el trabajador más productivo del mundo: su sueldo es de 44.000 € anuales y genera casi 5.000 millones al año de beneficios. La petrolera no sólo no ha pagado impuestos ni ha generado empleo sino que, además, se ha beneficiado de ayudas fiscales por valor de 1,5 millones de € españoles.
 
10. España  es el país con más billetes de 500 € de toda la UE. Uno de cada cuatro de estos billetes está en España. Es más, el 65% de todo el dinero que circula en este país se mueve en esta moneda invisible, siempre según los datos del Banco de España. En total, los billetes de 500 suman 52.244 millones € y un altísimo porcentaje de esa pasta -que se sabe que está aquí, guardada en cajas fuertes, en calcetines y en colchones- no paga impuestos jamás. Según los técnicos de Hacienda, el billete de 500 es la herramienta para un fraude fiscal de 16.000 millones al año: aproximadamente doce veces más de los que ahorró el Estado congelando la subida de las pensiones.
 
11. España es medalla de bronce europea en economía sumergida, sólo por detrás de Grecia y de Italia. En los últimos años, con la crisis, el porcentaje del dinero que se mueve por las sombras, sin pagar impuestos, ha crecido. Un estudio publicado en febrero de 2011 por FUNCAS (la Fundación de las Cajas de Ahorros) calculó un tamaño del 17%. Según esos datos hay en España 4 millones de empleos en la economía sumergida y un desfalco fiscal anual de 32.000 millones €. Esta cifra es igual a 22 veces más que el ahorro por congelar las pensiones en 2010. España es el único lugar conocido donde los autónomos y los pequeños y medianos empresarios que tributan por módulos o por estimación directa declaran, de media, menos ingresos anuales que los trabajadores y los pensionistas. El dato lo da el sindicato de los técnicos del Ministerio de Hacienda y, si no se trata de un enorme fraude fiscal, sin duda estamos ante un auténtico milagro. Somos el único país del planeta donde hay un amplio sector de los empresarios que, ante Hacienda, son una suerte de ONG, que ganan menos que sus propios trabajadores.
 
12. España es el país de Europa con más paro: un 20,2% de la población activa en febrero de 2011. Es el doble de la media europea, una rareza única en el primer mundo. Para encontrar una tasa de desempleo similar hay que viajar a Mozambique (21%), a Irak (19%) o a Sudán (19%). También somos un país con el doble de contratos temporales que la media de la UE. Durante años fuimos los líderes absolutos de Europa con un porcentaje de contratos temporales superior al 30%. Ahora, con la crisis, el porcentaje de temporales ha bajado hasta el 26,5% (es obvia la razón: son más fáciles de despedir y por eso la mayoría se ha ido al paro). Hoy sólo nos gana Polonia (26,5%), pero en cuanto el PIB español crezca seguro que volveremos a ser los plusmarquistas en precariedad laboral.
 
13. España también cuenta con el récord absoluto de paro juvenil del mundo civilizado: un 40,06% en enero de 2011. Hay que viajar al Norte de África, hoy en llamas, para encontrar un porcentaje de paro juvenil similar a esta cifra. Cuatro de cada diez jóvenes no trabaja y el 15,6% ni estudia ni trabaja: ni tiene nada ni aspira a nada. Más de la mitad de los jóvenes de entre 18 y 34 años, el 54,2%, vive con sus padres según el Consejo de la Juventud de España. El 10% de los que intentaron emanciparse, 264.000 jóvenes, han tenido que volver a vivir a casa de sus progenitores en 2010.
 
14. Los jóvenes españoles se tendrán que jubilar a los 67 años, tal vez más porque la UE presiona para que la edad de jubilación se eleve a medida que aumenta la esperanza de vida. Si son afortunados, algunos podrán cobrar la jubilación máxima aunque para ello tendrían que empezar a trabajar desde ya, y no parece fácil. Para ello conviene saber muy bien qué sector elegir si es que está en sus manos. En España los trabajadores que antes se retiran son los empleados de banca. Su media es 10 años menor a la de los que más tarde se bajan del andamio, los empleados de la construcción. No sorprenden estas cifras, que a corto plazo no van a cambiar. El plan de fusiones de las cajas de ahorros que está dirigiendo el Banco de España tiene previstas alrededor de 15.000 prejubilaciones, el 15% de sus plantillas. Esos despidos del sector financiero los pagaremos los españoles a través de dos vías: desde el FROB (Fondo de Reestructuración Ordenada Bancaria), el dinero público que se está prestando a bajo precio a los bancos y cajas. Y también desde la Seguridad Social a través de las prejubilaciones.
 
15. Somos uno de los países de Europa con mayor desigualdad entre hombres y mujeres. La brecha salarial -esto es, la diferencia entre el sueldo medio de las mujeres respecto al sueldo medio de los hombres- es del 22%, cinco puntos más que la media europea.  A iguales trabajos la diferencia de sueldo entre una mujer y un hombre está entre un 9,7 y un 12%, según un estudio de la empresa de recursos humanos ICSA junto con la escuela de negocios ESADE. La Ley de Igualdad obliga a que los consejos de administración de las empresas cuenten con un 40% de mujeres para 2015, pero su número no crece desde 2007. En las empresas del IBEX 35 hay 54 consejeras frente 448 consejeros. Una de cada cinco empresas del IBEX 35 no tiene ni una sola mujer en su consejo de administración.
 
16. España es el país del primer mundo, de entre todos los socios de la OCDE (los 34 más ricos del planeta), con mayor porcentaje de estudiantes universitarios que trabajan en empleos muy por debajo de su preparación. Según el informe Education at a Glance 2010, de la OCDE, el 44% de los universitarios españoles de entre 25 y 29 años estaban sobrecualificados para su trabajo. La media de la OCDE es la mitad de la española: el 23%.
 
17. España es el país de Europa que más jóvenes ha perdido de toda la UE, el doble de la media europea. La pirámide de población envejece. La edad media a la que una española tiene su primer hijo es también de las más altas de Europa: casi 32 años según el INE. La natalidad se está reduciendo aún más con la crisis: desde 2009 está bajando y en 2010 cayó un 3,2%. Cada mujer tiene, de media, sólo 1,38 hijos.
 
18. El salario medio de los jóvenes españoles está ligeramente por debajo de los 16.000 € anuales. En el año 2008 un joven español necesitaba un 95% de ese sueldo para poder comprarse una casa. Tras el fin de la burbuja la cosa no ha mejorado mucho: en 2011 sólo necesita un 77%. Si se  compra la casa en pareja, basta con la mitad. Si después esa pareja se rompe, ya pueden ambos empezar a rezar: lo que la hipoteca ha unido el hombre no lo separa jamás.
 
19. España puede presumir de contar con el entrenador de fútbol mejor pagado del mundo: José Mourinho, de Real Madrid. Cobra 10 millones € al año: 1.133 veces el salario mínimo interprofesional. También está en España el equipo deportivo que más dinero ingresa de todo el planeta Tierra: el Fútbol Club Barcelona. En la temporada 2009-2010 batió el récord mundial con 445 millones € a muy poca distancia de su eterno competidor, el Real Madrid. Ningún equipo de la NBA ha ingresado una cifra equivalente jamás.

REACCIONA: diez razones por las que debes actuar frente a la crisis económica, política y social. Un libro de Ignacio Escolar, Baltasar Garzón, José Luis Sampedro, Mayor Zaragoza, Javier Pérez de Albéniz, Juan Torres y Rosa María Artal, entre otros.


09 julio 2010

Conexiones Improbables


Conexiones Improbables from Conexiones Improbables on Vimeo.


Improbables es una comunidad de iniciativas de investigación colaborativa y co-creación para la innovación y la responsabilidad social. Se basa en los paradigmas de la innovación abierta y en los principios de la intersección entre ámbitos, disciplinas y personas diversas. Así, pone en relación artes, pensamiento, ciencia, empresa y gobernanza, en la búsqueda de nuevas preguntas y respuestas a las necesidades de organizaciones de todo tipo. Son conexiones supuestamente improbables, pero posibles.

improbables hace de la hibridación entre diferentes un entorno capaz de promover transformaciones, metamorfosis a menudo poco previsibles en las lógicas del pensamiento lineal y de la innovación direccional e incremental. Una slow innovation, más profunda, más radical, más sustentada en la investigación y experimentación conjuntas, en los valores y en las personas.

conexionesimprobables.com/


16 junio 2010

Associative Design. El arquitecto como diseñador de videojuegos.

Extract from original presentation.

ASSOCIATIVE DESIGN is a specific design technique to the domain of architectural practice.  It is based on new computational techniques to the forces of urbanization. New models of urban design.

It is a  parametric design technique using metric parameters to create a infinite number of variations. It is a technique based on associated geometry. Such geometry describes the relationship between varios assemblies  constitutes the designed object as a mutually linked geometricall construction

Scientific methodology to create the growth of cities throght the relationship between house and infrastructure.  The form of knowledge produced by the methodology is the idea of types.  The types are a form of abstraction that separate the essential from the concrete. The idea of types came the only architectural instrument for allkind of architectural regimes.

In opposition to the idea of  Type and typological thinking associative design proposes what in Biology is know as POPULATION THINKING. A design approach of pure variations mediante las que un grupo de objetos o una familia de edificios se diferencia medante varios formas y grados. 

For typologists  types  are real and variations are only illusions.   For populationists,  the type average is an abstraction and only  the variations is real.   Populationists intend to overcome  the typology  and propose an unplanned planning.  
  



¿Se puede construir una arquitectura vernácula sintética?

27 abril 2010

Adios al actor de Carne y Hueso?. Artículo ELPAIS


Hace unos meses la revista Entertainment weekly entrevistaba a James Cameron a propósito (cómo no) de Avatar. El genio megalómano platicaba sobre las inmensas ventajas de la tecnología que él mismo había desarrollado para su película. "¿Hasta dónde puede llegar el cine con este invento?", le preguntaba el periodista a Cameron. "Imagínese que Clint Eastwood quisiera resucitar la serie Harry El Sucio, pero con el mismo aspecto que lucía en los años setenta. Bien, eso ya es posible ahora" respondía el realizador sin inmutarse.

    La noticia en otros webs

    "Si Eastwood quiere un Harry el Sucio joven, puede", dice el director de 'Avatar'
    No fueron pocos los que fruncieron el ceño ante tal afirmación, no tanto por escepticismo sino por una sensación muy similar al miedo. Lo contaba el periódico Los Angeles Times: uno de sus colaboradores se coló en la fiesta que los actores miembros de la Academia celebraron antes de la gala de los Oscar. Allí, el colectivo expresaba en los corrillos su voluntad de votar en bloque por los adversarios del filme de Cameron al Oscar principal. ¿El motivo? "Avatar nos dejará sin empleo a todos".
    El actor virtual, que parecía una entelequia hasta hace pocos meses, se erige ahora como una amenaza real. Aun así, el asunto no es nuevo; ya en 1999 el profesor Joseph Beard de la estadounidense Universidad de St. John expresaba su temor a una resurrección de ídolos mediante la aplicación de programas informáticos. Beard se preguntaba -con grandes dosis de ironía- qué pasaría cuando Hollywood descubriera que era posible traer de vuelta a Humphrey Bogart y ponerlo a trabajar en un remake de Casablanca con un proceso tan simple como el pago de unos derechos a sus herederos (si los hubiese). El profesor lo exponía en un magnífico documento tituladoCreación y explotación de actores digitales que planteaba un sinfín de cuestiones éticas y legales ante los clones: "¿Quién es el dueño de esa imagen? ¿La compañía de efectos especiales? ¿La productora?".
    La idea de una industria que prescindiera de actores y actrices para reducir su proceso de producción a las bondades de la informática resulta cuanto menos inquietante. Lo era a finales de los noventa y lo sigue siendo ahora, cuando el camino a seguir parece asumible a corto o medio plazo. "Queda un mundo de distancia para ver a esos actores virtuales", aseguraba Ben Child en el diario The Guardian en un artículo con título esclarecedor: ¿Dejará 'Avatar' a los actores sin trabajo? Child defendía la -mayoritaria- tesis de que no es posible construir un personaje sin la presencia, aunque sea en la retaguardia, de un intérprete, pero lo cierto es que no todos parecen estar de acuerdo en ese punto. El bloguero Robert Scoble señalaba a principios de 2009 a AMD, una compañía dedicada al perfeccionamiento de las técnicas de captura de imágenes, gráficos y demás parafernalia. La tecnología de AMD permitía crear intérpretes virtuales con total autonomía (eso sí, partiendo de una base en carne y hueso, ya que el programa empieza con la digitalización de actores reales). El bloguero llegaba a asegurar que Hollywood ya estaba probando el asunto -sin citar ejemplos ni fuentes-, insinuación que podría resultar una majadería hace un lustro aunque factible en los tiempos que corren.
    ¿Planean los grandes estudios películas que no necesiten de actores? Si hacemos caso a los medios de comunicación, sería un rotundo no. El problema principal resulta ser la tecnología, ya que la ecuación que componen tiempo y dinero sigue siendo un obstáculo mayúsculo. El propio Cameron necesitó cinco años para construir un actor creíble. Como ya había sucedido en la trilogía de El Señor de los Anillos con Gollum o en filmes comoPolar Express o Beowulf, se utilizó un sistema de captura del movimiento en un actor real como parte esencial del proceso. Lo mismo se puede decir de Tintín, el último proyecto de Steven Spielberg, que sería imposible sin el concurso de los ordenadores.
    Ahora bien, cuando las reglas del juego lo permitan nadie duda de sus posibilidades casi inimaginables: Jules Orbach, presidente de Light Stage (cuya tecnología se usó para crear la versión anciana de Brad Pitt en El curioso caso de Benjamin Button), ha asegurado en diversas entrevistas: "Con el abaratamiento de los costes y los nuevos avances en software no estamos lejos de crear un actor totalmente virtual, y probablemente veremos intérpretes aparecer en sus versiones más jóvenes".
    Ya lo dijo Spielberg hace una década: "Nunca ningún ser virtual actuará como Al Pacino. Sin embargo, llegará un día en que -físicamente- serán capaces de replicar o simular el aspecto de un ser humano, y casi convencernos de que aquello es una persona real y no la creación de un ordenador".

    14 enero 2010

    Data Visualization

    Media Scare StoriesThe Billion Dollar GramThe Hierarchy of Digital DistractionsLeft vs RightDrugs WorldH1N1 Swine Flu VaccineHow Many Nukes Will Destroy The World?Reduce Your Chances Of Dying In A Plane CrashThe Buzz vs The BulgeTimelines: Time travel in popular film and tvCan Drugs Make You Happy?Left vs Right
    Es sabido que las personas recuerdamos mejor los conceptos presentados mediante imágenes que mediante palabras. Nuestro cerebro es mucho más eficaz reteniendo imágenes que textos, sonidos, olores... En neurología llaman a esta ventaja el "efecto de superioridad pictórica" Según este principio la visualización e interpretación de datos o la transmisión de conceptos complejos mediante imágenes resulta altamente eficaz.  


    Según los neurólogos tras 72 horas sólo retenemos un 10% de los mensajes verbales recibidos. En cambio en el caso de los mensajes visuales (no textuales*), transcurrido el mismo tiempo podríamos retener hasta un 65% de la información recibida.   


    * Aunque estrictamente las letras son también imágenes, nuestras conexiones cerebrales almacenan mejor imágenes visuales que textuales. 



    La realidad es cada vez más compleja; cada vez recibimos, capturamos y almacenamos más datos y en consecuencia cada vez utilizamos más herramientas para traducir datos en imágenes que nos ayudan a simplificar lo complejo y revalorizar lo importante. La infografía persigue la trasparencia y la eficacia y que atrae tanto al artista y el estadista.  

    Muchos auguran un crecimiento enorme a esta disciplina. Os dejo con unos links interesantes y una presentación de David Armano.

    www.visualcomplexity.com




    03 noviembre 2009

    Arquitectura y Pensamiento de Diseño


    Al igual que tanta gente, llevo un tiempo dando vueltas al futuro de la profesión de arquitecto y para ello me he entretenido un rato recordando cómo eran las cosas en mi época de estudiante. 

    Cuando yo empecé en 1994 la carrera de arquitectura era muy larga. Ya en la primera charla del primer día nos dieron el dato: “la media para conseguir el título de arquitecto en esta escuela (ETSAM de Madrid) es de once años y ocho meses, y como bien sabéis esta es una carrera vocacional en la que os metéis porque os da la gana así que no os queda más remedio que poneros a currar y cuanto antes mejor. 

    Y vaya que si nos pusieron a currar, sobre todo en Proyectos; dedicábamos todas las horas del mundo a preparar entregas, a dibujar las láminas, y a concebir proyectos. El proceso era muy largo y había que dedicarle muchísimo tiempo.





    El primer acercamiento al proyecto consistía en  estudiar  el programa, el contexto donde habríamos de construir y conocer a fondo las necesidades del cliente. Nos metíamos en  proyecto cuando dibujando las secciones y los planos de situación y trazando los  esquemas funcionales del programa.  Entonces comenzábamos a detectar  posibilidades y limitaciones. Ya metidos en la problemática del proyecto venía la fase de inspiración en que nos dedicábamos a imaginar alternativas y a investigar referencias. ¿Qué me gustaría hacer, cómo puedo abordar el proyecto  y qué han hecho otros ante situaciones similares? 

    Al responder a estas cuestiones surgía la intención, lo que cada arquitecto añade a sus proyectos, o lo que es lo mismo,  el dibujo de concepto.  Un dibujo pequeño, un gesto o un garabato en cualquier sitio, y sin embargo el dibujo más importante de todo el proyecto porque lo sintetiza y le da coherencia. Es como una cuerda en un laberinto,  que nos ayuda a tomar un rumbo sin perdernos entre opciones. Cuando te aferras a la lógica de un concepto potente puedes referir todas las decisiones posteriores (ideas) a ese concepto  (desde las formales hasta las materiales, las estructurales, las funcionales).

    Entonces llega el momento de testar las ideas desde el punto de vista del usuario, del vecino, del ciudadano; primero a través de bocetos en perspectiva, luego mediante maquetas rápidas de prototipado.  Todas estas decisiones se iban contrastando  bajo el prisma del promotor, del constructor, del fontanero, del obrero, del ayuntamiento, y así poco a poco se iba reajustando, rediseñando y redimensionando el proyecto hasta encontrar el  mejor equilibrio entre todas las necesidades.

    Por último había que integrar todas esas perspectivas  y buscar un código visual que nos permitiera representar todo el proyecto en una colección de láminas  con la información suficiente para comunicar  todas las decisiones adoptadas. Esta era una labor gráfica bastante tediosa porque además sabías de antemano que nadie más que tú se detendría en ellas.  Pero al final las láminas eran para ti porque se trataba de tu proyecto, de algo que habías concebido tú a base de mucha dedicación y mucha paciencia.

    No sé cuantas entregas pudimos hacer durante toda la carrera. De lo que estoy convencido es que  más allá de la arquitectura lo que aprendimos dejó impronta en nuestra forma de pensar. Nos educaban para  identificar problemas y proponer soluciones, empatizar con la gente poniéndonos en su lugar  y a adquirir varias perspectivas distintas sobre una misma realidad. Aprendimos  a manejar emociones, técnicas y conceptos,  articulamos  hipótesis que luego bajábamos a tierra,  representándolas  e integrándolas con la realidad  para comunicarlas  y contrastarlas.

    Cuando yo entré en la carrera había 3 Escuelas  de Arquitectura en Madrid y en España se construía más que en Francia y en Alemania juntas. Ahora hay unas 11 y apenas se construye nada. ¿Qué pasará con toda esta gente? Pueden ofrecer las generaciones de nuevos arquitectos a la sociedad, más  allá de la  arquitectura? ¿Tiene sentido la arquitectura más allá de la construcción?


    Yo soy muy optimista al respecto y humildemente auguro un futuro muy interesante ese 0,1% de la población.  El arquitecto es  experto en imaginar, proyectar y representar realidades futuras y debe estar acostumbrado a combinar variables técnicas con variables emocionales. ¿No es precisamente esa forma de pensar  lo que necesitan las empresas ahora?

    Probablemente la profesión y la carrera habrán de re-orientarse pero no me cuesta imaginar un futuro profesional con arquitectos echando una mano en  todo tipo de empresas, como estoy haciendo yo en Cuantics. Porque el  arquitecto es el “design thinker” por excelencia y esto del design thinking o pensamiento de diseño  cada vez está más demandado.

    De hecho en EE.UU el pensamiento de diseño (PD) se ha hecho omnipresente en los últimos cinco años porque sus potenciales aplicaciones a la empresa son enormes.  Ya se han creado escuelas universitarias de design thinking, como la d.school en Stanford. Janet Rae Dupree,  conocida en Sillicon Valley por sus escritos  de  ciencia y tecnologías emergentes publicaba recientemente un  artículo en el New York times bajo el título, "Si el negocio se pone difícil, pruebe a pensar como un diseñador".  No se trata de “diseñar” objetos sino de aplicar una metodología creativa a la resolución de problemas de todo tipo. Y estos son los pasos de la metodología que recomiendan. 
    Como veréis es una especia de método científico con variables emocionales.  ¿No son los mismos pasos y las mismas variables que las del proceso de proyección del arquitecto?




    Añadido después.


    Acabo de toparme con el Profesor  Russel Ackoff .  Fue un arquitecto americano que trabajó la mayor parte de su vida hasta 2009, como consultor empresarial y pensador de sistemas. Dicen de él que fue un hombre del renacimiento, que además de la arquitectura y el urbanismo profundizó en el  comportamiento de sistemas y fue una autoridad mundial en la operación organizacional.  Subraya que en un sistema lo más importante  es cómo interactúan las partes, y no cómo actúan por separado. Habla precisamente de las competencias del arquitecto en el pensamiento sistematico  y de  su capacidad para sintetizar la complejidad  y someter las partes al todo.  (Os dejo este video, pero os recomiendo los otros dos anteriores).